《燃烧》：戛纳史上最高分电影 拍出了美丽又残忍的欲望(燃烧电影得奖)

在2018年的戛纳电影节上，有两部亚洲电影取得了极大的重视，一部是日本导演是枝裕和的《小偷宗族》，取得最高大奖金棕榈奖，一部是韩国导演李沧东的《焚烧》，取得戛纳历史上最高的3.8分（总分4分）。《小偷宗族》原定于本月国内上映，但因体裁问题，被取消了，甚是惋惜，还好这两天《焚烧》在网上能够找到资源了，现在咱们就先来聊聊它。
这是一部改编自日本无数次在诺贝尔文学奖滑铁卢的“网红”作家村上春树短篇小说集《萤》里的其间一篇《烧仓房》的电影。了解村上的官人都知道，村上春树的小说很好读，但不好懂，它的小说常常充满着枯井、猫、实在与虚幻、消失与寻觅、孤单与含义之类的意象，更充满了各式各样的隐喻和不可思议的男女联络。最重要的是，他笔下的主人公基本上找不到和实际国际的有用联络，他们不争不抢，在自己的国际里平静地活着，乃至看不到愿望对他们的影响，对什么也都能够承受，适当的佛系。

但经过李沧东的高手，村上春树的著作竟然散发出爆炸性的张力和魅力，不得不说，作家身世的李沧东导演的确了不得。他读懂了村上在后现代社会里的虚无主义，可他也交融了美国作家威廉福克纳《烧马棚》的实际主义，发掘出了人道的愿望和挣扎。如果说村上的小说给人一种浮在水面上的都市情调，李沧东改编之后的《焚烧》则深化到了海底的万丈沟壑。
刘亚仁扮演的送货员钟秀在一次送货过程中偶遇老乡兼小学同学惠美，他们开端约会，惠美告知钟秀她整容了，正在存钱预备去非洲游览，让他帮助照料她捡回来的漂泊猫，在出行前，他们在惠美家发生了联络。
两周之后，惠美从非洲回家，认识了路上遇到的富二代本。之后，他们屡次集会，谈天，玩乐，但忽然有一天，惠美完全消失了，钟秀开端了寻觅惠美之路。

故事超级简略，故事的背面才是要点。
触发故事的那根弦叫孤单，了解这一点，咱们才能够持续说下去。那什么是孤单呢？孤单不是自艾自怜般的孤寂，而是知道感同身受底子不可能。本质上，每个人都是孤单的，不同在于有人意识到孤单是常态，转而重视自我的调整，而有的人只是停留在孤寂的层面上巴望他人的了解和认同。
但孤单是能够化解的，化解它的那个东西叫爱，由于爱，你才会和乐意去了解另一个人，激起怜惜和怜惜之心，从这一点来看，第一流的爱便是了解和懂得，没缺点吧，扩展一点说，爱是一种才能。
回到《焚烧》电影里，三位主角的孤单各不相同，化解的方法也因人而异。钟秀的孤单在于他低微的身世，破碎的家庭，无处安放的作家愿望。从始至终，他和他父亲没说过一句话，他母亲在16年后从头见他也陌生得像陌生人，他是缺爱的。
惠美的呈现于他而言就像一种解救，像惠美房间里反射过来的弱小的光，他们发生联络对他来说意味着和实际的逼真联络，是感受到活着趣味的途径。因而，他的孤单由于惠美的呈现变成了愿望，他想占有惠美，捉住实际，可惠美却在他和另一个男人面前脱光了上衣跳舞，这深深损伤到了他，也是他对惠美发火的原因。


惠美的孤单是无人了解和重视。她想变美，她去整容，她掉进水井可她家人一点都不知道，她回不了家。又由于才能受限，她摆脱不了本身的限制，挑选了肉体的放纵，经过和不同男人上床和异地游览的方法寻觅存在感。
但她又是仁慈灵敏的，巴望才智新国际的，她养猫，学习哑剧。她知道人有两种孤单：一种是肚子饿的little hunger；一种是精力饥渴、寻觅含义的great hunger。
她会在看到沙漠落日时体验到激烈的孤单和幻灭感；她经过跳异域的舞蹈来取得富二代本的朋友的认可；她学习本的日子方法，抽大烟，酒吧狂欢，以此来麻醉本身的问题。她既想要本的殷实日子，也想要钟秀的憨厚仁慈。
其实，钟秀和惠美相同，都被愿望吞噬，都因孤单而来。当孤单转化成愿望的时分，往往是悲惨剧的开端。
于他们而言，本便是他们的日子方针，身世于上流社会，豪车豪宅美人不断，出门游览更是粗茶淡饭，永久不必为日子操心，活着便是享用。本具有最朴实的高兴，但他的孤单恰恰在于什么都不缺。

之前，李沧东借着钟秀指出韩国的高失业率，借着惠美指出韩国女生的消费主义，到这儿李沧东借着本指出了韩国社会的阶级分化，贫富差距，不同阶级的年轻人面对着这一切，活得像“垮掉的一代”。把一个本来小资小调的仅供茶会饭后谈资的短篇改编成直面社会问题的违法佳片，李沧东导演有着一位优异文人该有的批判性。
如果说钟秀和惠美的孤单是底层的挣扎，那本的孤单更像一种包罗万象之后的肯定虚无。这个很好了解，当你什么都有，又找不到新的方针和价值的时分，其实比什么都没有，什么都想要的人更苦楚。
所以，本找到了一个化解孤单的方法：烧仓房，经过焚烧释放出来的熊熊大火完结与这个国际的联络，用他自己的话来说便是“从骨骼深处感受到贝斯的声响”，这是一种“消灭的诗意”，俗称“暴力美学”。